李小龙

李小龙（英语：Bruce Jun-fan Lee，1940年11月27日—1973年7月20日），本名李振藩，华裔动作片演员、武术家、监制及武术指导。他是截拳道的创始者，混合武术概念的先驱之一。

李小龙为香港粤剧丑生李海泉之子，家有两姊（李秋源、李秋凤）、一兄（李忠琛）及一弟（李振辉）。其生于美国旧金山东华医院，但自幼即回流香港成长，并拜叶问为师学习咏春拳，其后基于咏春自立门户创立截拳道。自少因父影响演出20多部香港电影。1961年至1964年于华盛顿大学主修戏剧及哲学，并于美国开武馆授徒磨炼武术，以及同时客串演出多部美国电视剧。1970年，李小龙获得香港嘉禾电影公司老板邹文怀邀请，在好莱坞失意后再度回流香港主演功夫电影《唐山大兄》，最终电影大获好评并令李小龙一炮而红；此后其接连出演《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》及《死亡游戏》等名作，因而得以国际上迅速声名鹊起。

1973年7月20日，李小龙在香港演出《死亡游戏》期间猝逝于女星丁珮的九龙塘寓所，得年32岁，事件引起极大震撼。然而，李小龙去世后其声望依然不减，他的银幕形象对全球华人以至世界各地均有影响力，他的名字成为了武打电影甚至中国武术的象征。

生平

家庭背景

李小龙的父亲李海泉为香港粤剧四大名丑之一，公开资料显示母亲何爱瑜为何甘棠（香港富商何东爵士同母异父之弟）与混血情妇张琼仙所收养的香港欧亚混血儿，一说是何甘棠的私生女用收养的名义来掩人耳目。李小龙有两姊李秋源、李秋凤、兄李忠琛（林燕妮、张玛莉之前夫）及弟李振辉。妻子琳达（香港译为“莲达”）与其诞下儿子李国豪和女儿李香凝。

童年

1939年，李海泉偕妻子及三个儿女从香港远赴旧金山唐人街演出粤剧。

1940年，李小龙生于旧金山唐人街的东华医院，该年为庚辰年，中国人称为龙年，且小龙生于辰（龙）时，后呼应其乳名“细凤”，而艺名“李小龙”为《细路祥》作者袁步云取名，在1950年公映的《细路祥》首次使用（然而《细路祥》一片的片头字幕与当年在报章上所载之名字却是“李龙”），而李小龙的英文名“Bruce”的起名者则据说是东华医院的医师格洛弗。

1941年，李小龙跟随父母返回香港，开始时与兄长入读嘉诺撒圣玛利书院。1949年因应天主教香港教区要求，所有男生都需转往德信学校继续学业，及后再转读喇沙书院。尽管少年李小龙家境比较富裕，但由于中国发生“第二次国共内战”，大量中国人逃入当时英国统治下的香港，令香港变得挤迫。李小龙读至中一因打架及旷课被赶出校，转到圣芳济书院继续学业。李小龙自幼身体孱弱，其父为了儿子体魄的强壮，在他7岁时便教其练习太极拳，以锻炼身体。

1956年16岁时，李小龙重返校园，他在一次帮派冲突中受挫，于是到油麻地利达街拜叶问为师学习咏春拳（在一次访问中说出13岁时跟随叶问学习）。虽然咏春练习并不固定，但李小龙曾因咏春练习单调而放弃，后因与街头流氓打架时使出一招咏春的日字冲拳击倒对方而重新回到咏春门下。在叶问门下学武期间，李小龙曾遇到重重阻力，但李小龙坚持不懈，继续学习。授业师兄（相当于教练）为有“讲手王”之称的黄淳梁。半年后，叶问搬迁到李郑屋邨，李小龙比较少到这里。在拳术方面，多与同样曾习西洋拳的黄淳梁练习。此外，他还练过洪拳、白鹤拳、功力拳、蔡李佛、太极拳、谭腿、少林拳、戳脚、节拳等拳种。叶问试图让青少年们参加有组织的拳击，以此阻止他们参与街头帮派的冲突。作为叶问为数不多的亲授学生，李小龙1957年夺得香港校际拳击比赛少年组冠军。

童星时期

1941年，李小龙仅3个月大就在粤语片《金门女》中亮相。1948年，李小龙以“李鑫”的艺名，客串参演了俞亮导演的《富贵浮云》，而该片广告亦标明“新李海泉”客串演出。翌年，他先后以“小李海泉”及“新李海泉”客串之名参演《梦里西施》（1949年）及《樊梨花》（1949年），到了第四部客串的电影《花开蝶满枝》（1950年），他以“李敏”为艺名参与演出，当年的电影广告更特别标明“神童小李海泉客串”，可见当年李小龙的童星演出已相当出色。

李小龙首次以男主角身份演出的电影是1950年公映的《细路祥》，片中饰演一个从好变坏，又从坏变好的孤儿，获得一致好评，并奠定了他的童星地位，当时广告上称他为“李龙”。随后李小龙还参演了《凌霄孤雁》（1950年）。翌年，李小龙参演的《人之初》再次获得好评，他在剧中饰演一名误入歧途的不良少年，影评人向宸曾在《文汇报》撰文，指李小龙“配称粤语片‘天才童星’，粤片工作者应该好好重视他。”

在1953年至1955年期间，李小龙先后参演中联影业公司的七部电影，分别是《苦海明灯》（1953年）、《慈母泪》（1953年）、《父之过》（1953年）、《千万人家》（1953年）、《危楼春晓》（1953年）、《无风》（1954年）、《爱 (上下集)》（1955年）及《孤星血泪》（1955年），大部分角色均为“乖仔”。随后先后参演《守得云开见月明》（1955年）、《孤儿行》（又名《苦命女》，1955年）、《儿女债》（1955年）、《诈癫纳福》（1955年）、《早知当初我唔嫁》（1956年）等粤语片。1957年公演的《雷雨》是李小龙参演唯一的“文艺片”，片中他饰演善良的二少爷，更是他在电影上首次有恋爱的戏份。同年公映的《甜姐儿》，客串演出的他只与女主角文兰跳了一场恰恰舞，却受到观众的注目。

1960年上映的《人海孤鸿》是李小龙赴美求学前的最后一部粤语片，片中饰演一个战争孤儿“阿三”，与饰演孤儿院院长的吴楚帆（他亦是本片监制及编剧）有不少对手戏，演出极为出色，影评人石琪甚至称此片“无疑是李小龙的代表作......主要是形象鲜明、迫真”。

此外，李小龙酷爱跳恰恰舞，少年时期曾获全港恰恰舞邀请赛冠军，在港期间曾以教授著名拳师邵汉生恰恰舞，来换取对方教他中国拳法，不过他并没有学。1960年代，李小龙在美国也曾教过一些当地人跳恰恰舞，据闻他的恰恰舞老师是一位名叫Terry的菲律宾人。而李小龙在《甜姐儿》与《早知当初我唔嫁》，都有跳恰恰舞的镜头，后者更是教导粤剧名伶任剑辉跳舞。

留美时期

李小龙在一次街头斗殴中打伤了三合会老大的儿子，遭到黑帮宣告追杀，有感于当时香港环境复杂，李海泉经过此事后下定决心送李小龙回到出生地—美国留学，以期修正他好斗的性格，经过熟人安排后，于1959年4月29日晚，家人决定坐船将他送往美国。李小龙于1961年考入西雅图华盛顿大学，主修戏剧，并副修了哲学、心理学及其他学科。就读的同时，他也结识了未来的妻子琳达。1962年4月，李小龙大二期间租用了校园的一个停车场角落，挂起了“振藩国术馆”的牌子。在振藩国术馆中，他主要教授他在当地的朋友。他的第一位学生是曾练习柔道的格鲁夫，第一位教学助手是木村武之。两人后来也向他人传授李氏功夫。他边教边刻苦磨炼，技术大有长进，尤以腿法造诣更为精深。

1964年，他应艾德·帕克之邀出席美国加州长堤国际空手道锦标赛，表演了双指俯卧撑（俯卧撑），即使用同一只手的拇指和食指，双脚分开大约一肩宽。李小龙还表演了寸拳，细节如下：李小龙站直，右脚靠前，右膝微微弯曲，面前站立一人。李小龙右臂部分扩展，右拳距离对方胸部约一英寸。在没有收回右臂的情况下，李用力打出一拳，同时保持姿势基本不动，将对方击退，摔倒在后面的椅子上，这张椅子放在对方身后以防止摔伤，但强大动能让对方摔倒在地。对方为来自加州斯托克顿市的志愿者鲍勃·贝克。贝克回忆道：“我告诉李小龙不要再做这种示范。在他击打我后，我的胸部疼痛得难以忍受，不得不在家休假。”

正是通过1964年的空手道大赛，李小龙结识了跆拳道大师李俊九。两人成为朋友，作为武术家，双方都从这段友谊中获益。李俊九详细教授李小龙侧踢，李小龙则授予李俊九“无预兆”出拳。

1964年8月，李小龙在加州奥克兰的4175 Broadway街成立“振藩国术馆”，向非华裔教授武术。

李小龙在奥克兰公开批评了多种传统空手道和功夫流派，并主张武术现代化。一些较传统的功夫练习者将李小龙的言论视为公开挑战。1964年，李小龙在加州奥克兰唐人街与黄泽民进行了一场极富争议的对决。黄泽民是形意拳、北少林拳以及太极拳的一把好手。据李小龙称，一些华人向他下达了最后通牒，命他停止向非华裔教授武术。李小龙不为所动，于是便有了这样的一次对决。比武前双方约定：如果李小龙输了，他就要关闭自己的武馆；如果他胜出，他将得以继续教授白人以及其他任何人。 李小龙就此次对决称：“挑战书上有唐人街上所有师傅的名字，但我并不害怕。” 比武的见证人包括琳达，詹姆斯·李（李小龙的同事，仅与李小龙同姓，无血缘关系），和太极拳教练威廉·陈。李小龙，詹姆斯·李以及琳达认定比赛在三分钟内就以李小龙的决定性胜利结束了。琳达称：“这场毫无保留的比赛在开始后总共进行了3分钟。李小龙将他打倒在地，问他：‘想放弃吗？’那人答道：‘我认输。’”琳达写道：李小龙比武之后心情很不愉快，因为比武的大部分时间用于追黄泽民，而不是搏斗。

黄泽民对此说表示否定。他表示自己是接受了李小龙在一次剧院表演之后向自己提出的挑战，而他对白人以及其他的非亚裔并没有区别对待之意。 据黄泽民的一位白人学生詹森说，这场打斗并非李小龙教白人所引发，而是为了“为他在中国表演赛中差点杀人而赎罪”。

黄泽民和威廉表示对决持续了20到25分钟，还说这场打斗结束的原因是李小龙“异常疲惫”，而非任何一方击中另一方的要害。 Michael Dorgan 在 Bruce Lee's Toughest Fight 《李小龙最艰难的一战》（1980）一书中说，李小龙与黄泽民的交手或许是本世纪最残酷却又最优雅的徒手搏斗表演－－黄泽文不久前才来到旧金山，在接下来的15年里，他在武术界声名鹊起，并培养出一些美国顶尖的武术家，但他始终对宣传和武术的商业化抱有近乎蔑视的态度。

黄泽民在《太平洋周报》这份旧金山的中文报纸上发表了他对比武的回忆，同时对李小龙发出了第二次挑战。李小龙没有答复。此事就这么平息了。李小龙依然向白人教授武术。

他被电视剧《蝙蝠侠》制作人多兹尔赏识，邀请试镜。1966年4月30日，李小龙与美国广播公司签订了30集电视剧《青蜂侠》的演出合约，担演配角“加藤”，但只能播出一季共26集。其后以“加藤”角色演出2集《蝙蝠侠》，又在电视剧《无敌铁探长》（1967年）和《新娘驾到》（1969年）中客串，也在电影《丑闻喋血》（1969年）中担演一个小角色。

1967年7月9日，李小龙正式在洛杉矶中国城的振藩国术馆，确立其武道哲学截拳道之名称，是李小龙最后亲自开馆授徒的武馆，武馆位置在628 W College St, Los Angeles，截拳道英文拼音是李小龙请教UCLA语言学教授后确定的。在早期李小龙在洛杉矶教的主要是咏春功夫，后来开始融入一些全新的内容，比如腿法以及将格斗哲理运用于技击之中的方式，此时他的技击术开始变化，但这种变化并非简单地增加或混合某些不同的技术、方法和结果，而是使技术变得更富效率且更符合哲理。在当时拦截是李振藩技击术的基石，主动的以攻为守的拦截可运用多种方法去实现。它不是阻挡的意思，但它可作为一种积极的防御方法来化解迎面而来的打击。拦截意味着在对手进攻之当时或进攻之前阻止他，大多数技击术是建基于单纯的进攻和被动的防守之上，而在当时拦截已成为截拳道的首要技击原则之一。

李小龙还出席了1967年长堤国际空手道锦标赛，并进行了各种表演，包括对USKA世界空手道冠军摩尔表演了“无敌拳”。李小龙告诉摩尔，他会对着摩尔的脸打出一记直拳，而摩尔要做的就是试图阻挡这记直拳。李小龙后退几步，询问摩尔是否做好准备。当摩尔点头确定时，李小龙滑步向前进入攻击范围，并对着摩尔的脸打出一记直拳，在打中前停止。在八次尝试中，摩尔一次也没能拦下李小龙的拳。

直到1968年，李小龙再次参与电影工作，先后在马丁主演的特务片《风流特务勇破迷魂阵》，及奎恩主演的电影《春雨漫步》担任动作指导。1969年公映的电影《丑闻喋血》是李小龙在成年时期首部参演的作品，剧中他饰演反派角色“黄宏度”，其后他于电影《血洒长街》（又名《盲人追凶》1970年）担演一个小角色。1970年，李小龙曾创作以民初时代为背景的中国武侠片电影剧本《无音箫》，并成功觅得美国影星柯本合作，但因李小龙回港拍摄《唐山大兄》而搁置。

后来李小龙被江湖中人王俊开枪袭击，身中两弹，因为0.22口径手枪子弹杀伤力不大，李小龙当时穿皮夹克，没受伤害。但是李小龙经此事后决定离开美国，远走香港。

回港发展

1970年代，邵氏兄弟曾透过李小龙好友小麒麟接洽邀他回港拍片，但当时李小龙提出影片制作成本不能低于60万港元、要担任影片的武术指导、有权修改剧本，以及由他邀请的外国演员要以美金支薪等要求，令邵氏高层无法接受，最终合作未能成事。其后，邵氏首席执行官邹文怀离职出走，另组嘉禾，并派导演罗维的太太刘亮华到美国邀请李小龙回港发展。

《唐山大兄》（1971年）

《唐山大兄》是李小龙旅美回港后所拍的第一部影片。他饰演的唐山青年郑潮安，在泰国曼谷冰厂工作，与实际为贩毒分子的冰厂大老板进行殊死的斗争，片中李小龙迅猛的三脚回旋连环踢、凌空飞脚以及高亢的啸叫等武打噱头皆极具个性，令观众如痴如醉，功夫热潮因而掀起。该片创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到300万港元。

当时粤语片正陷于低潮，几乎停止生产。他替罗维拍《唐山大兄》及《精武门》，原版都是国语对白，后来嘉禾重新发行才配上粤语。在此形势下，李小龙凭借着一身好武艺与个人银幕魅力，不仅在七十年代初期掀起一股电影热潮，将观众拉回戏院中，让衰退的香港电影工业重新找到一线生机，使嘉禾公司奠定基础；亦使“功夫片”复苏，赋予新的面貌与活力。他的电影也身价百倍，轰动了全球，让人们对香港电影刮目相看。

《精武门》（1972年）

李小龙在片中饰演霍元甲弟子陈真，他在追查中得知师父是被日本人毒死的，他大闹日本武馆，砸烂污蔑中国人是“东亚病夫”和“狗与华人不得入内”的牌匾。

片中李小龙不使用蹦床等辅助工具及替身，且首次将双节棍搬上银幕，并道出一句经典对白：“中国人不是东亚病夫”，自此成为了一大经典。该片票房收入超过400万，位列当年卖座港产片的亚军，并且荣获了第10届金马奖最佳技艺特别奖。

《猛龙过江》（1972年）

李小龙与嘉禾公司合组协和公司，《猛龙过江》是他唯一部自编自导自演的影片。李小龙在片中饰演一个来自香港乡村的功夫高手唐龙，远赴意大利帮助一家中餐馆的女老板（苗可秀饰）铲除当地恶霸。主要的打斗部分被安排到罗马斗兽场，《猛龙过江》也由此成为香港电影史上第一部远赴欧洲取景的影片。该片在台湾上映时，创有史以来的最高票房记录，并荣获第11届金马奖的优等剧情片奖。